承平气象,形容曲尽_承平气象的意思
1.中肯的意思
2.“陌上花开，可缓缓归矣”是什么意思？
3.东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。如何解释
4.柳永的《玉女摇仙佩》中“今生断不孤鸳被”什么意思？
5.急求柳永《洞仙歌》的鉴赏（有原文）会加分
画桥指的是书法中的笔画四平八稳、宛如连绵起伏的桥梁。
1、这个意义的出处可以追溯到古代的书法理论和实践。在《兰亭序》中，王羲之用笔独特，以一种跌宕有致、舒展自然的技法，将横笔纵笔用得恰到好处，形成了独特的“蚕头鸟尾”风格，被称为"画桥笔"。?
2、"画桥"还形容用笔具有韵律和节奏感，给人一种流畅的艺术感受。这种精神上的“画桥”强调的是书法作品的流畅与美感，以及对中国传统文化中节奏感和韵律感的追求。
总的来说，"画桥"的意思是指书法中的笔画流畅、有韵律、舒展自然的状态。
3、它不仅包含了笔画的形式美，也融入了中国传统文化中对于节奏感和韵律感的追求。
"画桥"作为一个艺术术语和表达方式，经常出现在书法评论、书法教学和书法创作中，用来形容和赞美书法作品的笔画状态和艺术效果。?
4、除了书法领域，"画桥"这个词组也常常用于其他艺术领域或日常生活中，用来形容笔画流畅、句子优美、表演动作流畅等方面。它强调了笔画、句子、表演等的流畅感和美感，具有一定的修辞和赞美作用。
“烟柳画桥，风帘翠幕， 参差十万人家”
1、东南形势重要，湖山优美的地方，三吴的都会，钱塘自古以来十分繁华。如烟的柳树、彩绘的桥梁，挡风的帘子、翠绿的帐幕，房屋高高低低，约有十万人家。高耸入云的大树环绕着沙堤，怒涛卷起霜雪一样白的浪花，天然的江河绵延无边。
2、这首词一反柳永惯常的风格，以大开大阖、波澜起伏的笔法，浓墨重彩地铺叙展现了杭州的繁荣、壮丽景象，可谓“承平气象，形容曲尽”（见陈振孙《直斋书录解题》）。这首词，慢声长调和所抒之情起伏相应，音律协调，情致婉转，是柳永的一首传世佳作。
中肯的意思
“陌上花开，可缓缓归矣”的意思——田间小路上鲜花盛开，你可迟些回来。
作品出处
出自《陌上花三首》，是北宋文学家苏轼创作的七言绝句组诗作品。第一首对吴人歌《陌上花》事作了概括的叙述。第二首写吴越王妃春归临安情景。第三首慨叹吴越王的去国降宋。三首诗委宛曲折地咏叹了吴越王朝的兴亡，带有怀古咏史的性质，并感慨人世荣华富贵，虚名浮利的过眼云烟，皆如那草头露，陌上花，转眼即消逝。三首诗语言典雅，意味深长，诗情凄宛。
相关典故
吴越王钱镠的原配夫人戴氏王妃，是横溪郎碧村的一个农家姑娘。戴氏是乡里出了名的贤淑之女，嫁给钱镠之后，跟随钱镠南征北战，担惊受怕了半辈子，后来成了一国之母。虽是年纪轻轻就离乡背井的，却还是解不开乡土情节，丢不开父母乡亲，年年春天都要回娘家住上一段时间，看望并侍奉双亲。钱镠也是一个性情中人，最是念这个糟糠结发之妻。戴氏回家住得久了，便要带信给她：或是思念、或是问候，其中也有催促之意。过去临安到郎碧要翻一座岭，一边是陡峭的山峰，一边是湍急的苕溪溪流。钱镠怕戴氏夫人轿舆不安全，行走也不方便，就专门拨出银子，派人前去铺石修路，路旁边还加设栏杆。后来这座山岭就改名为“栏杆岭”了。
那一年，戴妃又去了郎碧娘家。钱镠在杭州料理政事，一日走出宫门，却见凤凰山脚，西湖堤岸已是桃红柳绿，万紫千红，想到与戴氏夫人已是多日不见，不免又生出几分思念。回到宫中，便提笔写上一封书信，虽则寥寥数语，但却情真意切，细腻入微，其中有这么一句：“陌上花开，可缓缓归矣。”
作品原文
陌上花三首
[ 宋 ] 苏轼
游九仙山，闻里中儿歌陌上花，父老云，吴越王妃每岁春必归临安，王以书遗妃曰:“陌上花开，可缓缓归矣。”吴人用其语为歌，含思宛转，听之凄然。而其词鄙野，为易之云。
其一
陌上花开蝴蝶飞，江山犹是昔人非。
遗民几度垂垂老，游女长歌缓缓归。
其二
陌上山花无数开，路人争看翠軿来。
若为留得堂堂去，且更从教缓缓回。
其三
生前富贵草头露，身后风流陌上花。
已作迟迟君去鲁，犹教缓缓妾还家。
作品译文
我在游览九仙山时，听到了当地儿歌《陌上花》。乡亲们说：吴越王钱镠的妻子每年春天一定回到临安，钱王派人送信给王妃说：“田间小路上鲜花盛开，你可迟些回来。”吴人将这些话编成歌儿，所含情思婉转动人，使人听了心神凄然，然而它的歌词比较粗俗、浅陋，因此给它换掉，而成以下三首诗。
其一
田间小路上的花儿开了，蝴蝶在花丛中飞呀飞，江山还没有更改呀，往昔的主人早已更替。
经过了几度春秋，遗民已逐渐老了，出游的女子长歌着缓缓返归。
其二
田间小路上无数花儿烂漫盛开，路上的行人争相围观那彩车驶来。
如果要留住这明艳的春花，那就暂且听从钱王的意见，不要急着返回。
其三
生前的富贵荣华好似草尖上的露珠，死后的风流情感正如那田间小路上的春花。
钱王你已眷恋不堪地离杭降宋去了，还要教妻子不急于从陌上归家。
作品注释
九仙山：苏轼《宿九仙山》诗题下自注：“九仙谓左元放、许迈、王（俭）、谢（安）之流。”九仙山在杭州西，山上无量院相传为葛洪、许迈炼丹处。
陌：田间小路。
吴越王妃：指五代吴越王钱镠之妃。吴越王，《新五代史·吴越世家》载，宋兴，吴越王钱镠“始倾其国以事贡献。太祖皇帝时，俶尝来朝，厚礼遣还国。······太平兴国（宋太宗年号）三年，诏俶来朝，俶举族归于京师，国除”。
鄙野：粗鄙俚俗。
易之：谓变换其词（保留其调）易，更改。
昔人非：作者作此诗时，距离太平兴国三年，已近一百年当时之人自无在者。
遗民：亡国之民。垂垂：渐渐。垂垂：一作“年年”。
游女：出游陌上的女子。
軿（píng）：车幔，代指贵族妇女所乘有帷幔的车子。翠：青绿色。
堂堂：公然，决然；堂堂正正。
从教：听任，任凭。
草头露：草头的露水，一会儿就干掉，比喻生前富贵不长久。
“身后”句：意为身后大家没有忘记她，为她唱《陌上花》。
迟迟：《孟子·尽心下》：“孔子之去鲁，曰：‘迟迟吾行也，去父母国之道也。”’比喻钱镠离杭州朝宋，迟迟其行，恋恋不舍。
创作背景
《陌上花三首》约作于宋神宗熙宁六年（1073年），作者这时因公务在杭州做了短时间的逗留，作此三诗。
作品赏析
第一首对吴人歌《陌上花》事作了概括的叙述。首句由眼前景物写起：春天时节，陌上鲜花盛开，蝴蝶在翩翩飞舞。这迷人的春色，跟“吴越王妃每岁春必归临安”时的景象并无不同。然而，随着时光的流逝，吴越王朝早已灭亡，吴越王妃也已不复存在，只留下了令人凄然的故事传说。故次句紧承首句，转出“江山犹是昔人非”，由眼前的景物联想到已成过往的人事，两相对照，发出了“江山依旧，人事已非”的感概。三四两句着眼于吴人歌《陌上花》事。尽管吴越王朝!的遗民已渐渐地衰老，但游女们仍在长声歌唱《陌上花》，以寄托对王妃的追忆与悼念。这说明《陌上花》流传颇广，在吴人中有很强的生命力。
第二首写吴越王妃春归临安情景。春天来了，陌上的无数山花争奇斗艳，王妃按照惯例，乘坐富丽的翠軿，又来到了临安，吸引了过往的路人竞相观看。诗人以“山花”“翠軿”来衬托王妃的青春美貌，又以“路人争看”渲染王妃归来的盛况，透露出吴越王朝曾有的一点承平气象。三四句是设想之辞。意谓如能留得青春在，王妃即可遵从吴越王的嘱咐“缓缓而回”，尽情观赏临安旖旎的春光。“堂堂”，指青春。唐薛能诗云：“青春背我堂堂去，白发摧人故故生。”青春，一语双关，有青春年华，也有春天之意，杜甫《闻官军收河南河北》云：“白日放歌须纵酒，青春结伴好还乡。”然而，无论是春天还是人的青春年华，都不可能永存长在，因而，“陌上花开，可缓缓归矣”之类的风流轶事也必然有终结之时。
第三首慨叹吴越王的去国降宋。头两句即以鲜明的对照说明：吴越王及其妃子生前的富贵荣华，犹如草上的露珠，很快就消失了，但其风流余韵死后仍流传于《陌上花》的民歌中。前者是短暂的，后者是长久的；帝王的富贵与吴人无关，而他们的风流轶事，由于含有普通人的情感、爱情的因素以及多少带有悲剧的色彩，故能引起人们的兴趣，以致通过民歌来传诵。最后两句写吴越王虽然已去国降宋，丧失了帝王之尊，却仍保留着“陌上花开，可缓缓归矣”的惯例；可叹的是，“王妃”的身份已改变为“妾”，“路人争看翠軿来”的盛况大概不会再出现了。细品诗味，其中不无诗人的深沉感概和委婉讽喻。
这三首诗中都贯穿了“江山犹是昔人非”的历史哀思，而宛转凄然则成为作者的抒情基调。全诗虽以“吴越王妃每岁必归临安”的轶事为题材，却委宛曲折地咏叹了吴越王朝的兴亡，带有怀古咏史的性质。诗中感慨人世荣华富贵，虚名浮利的过眼云烟，皆如那草头露，陌上花，转眼即消逝凋谢不见；人们生前的一切荣华富贵，全如那清晨草头上的露水，不多久就散发消失；死后所留下的美好名声，也全如那路上的花朵，很快就会凋枯谢落。民歌原来就“含思宛转，听之凄然”，经苏轼润色创作的《陌上花》，既保留了民歌的基本内容，形式及其朴素自然的风格特质，又显得语言典雅，意味深长，诗情凄宛。诗中多用叠字，如“垂垂”，“缓缓”，“堂堂”，“迟迟”等，不仅恰切地描摹了人物的情态，且能增加节奏感和音乐美。
作者简介
苏轼，（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。与韩愈、柳宗元和欧阳修合称“千古文章四大家”。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。
“陌上花开，可缓缓归矣”是什么意思？
中肯的意思是指言论正中要害或扼要肯切。
中肯是一个汉语词汇，读音为zhòngkěn，指言论正中要害或扼要肯切。语出《庄子·养生主》：“技经肯綮之未尝，而况大_乎？”
中肯的造句：
1、无论处理事情，或是解决问题，必须同时兼顾这两种性质，才能得当，也才能中肯。
2、时时客观冷静地评价自己，每每乐观中肯地赞赏自己。
3、多年以后，当航业史学家们回头总结民生公司的成功时，对民生公司确立巨大优势的种.种因素给予了中肯的评价。
4、这种意见是非常确切中肯的，更何况这位家并不晓得牛顿先前曾经提出过这种设。
5、一时不见，还像缺少点什么，而且他所提出的见解，多半也是中肯合理的。
6、因此，文官们只能举出一些道德上的理由，例如兵凶战危，皇上舞剑弄枪有损承平气象等等，其所用辞语显然不能中肯。
7、他估计两国使臣心中肯定会有想法，甚至暗中鄙视。
8、没有人能给战旗连一个清晰的战术定位，或许后勤处长所提的建议是最中肯的。
9、话语中肯而动情，入情入理，“咱们纪检委这个口还算是好的，平时下来的人少。”
10、经营不需要很多学问，但需要机灵变通、殷勤好客、言谈中肯、和颜悦色、服务周到、吃苦耐劳。
东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。如何解释
“陌上花开，可缓缓归矣。”的意思是：田间小路上鲜花盛开，你可迟些回来。
这一句出自于宋代诗人苏轼?的《陌上花三首》，《陌上花三首》约作于宋神宗熙宁六年（1073年），作者这时因公务在杭州做了短时间的逗留，作此三诗。
整首诗的原文如下：
陌上花三首
苏轼 〔宋代〕
游九仙山，闻里中儿歌陌上花，父老云，吴越王妃每岁春必归临安，王以书遗妃曰：“陌上花开，可缓缓归矣。”吴人用其语为歌，含思宛转，听之凄然。而其词鄙野，为易之云。
陌上花开蝴蝶飞，江山犹是昔人非。
遗民几度垂垂老，游女长歌缓缓归。
陌上山花无数开，路人争看翠軿来。
若为留得堂堂去，且更从教缓缓回。
生前富贵草头露，身后风流陌上花。
已作迟迟君去鲁，犹教缓缓妾还家。
整首诗说的是什么意思呢？将它翻译成白话文如下：
我在游览九仙山时，听到了当地儿歌《陌上花》。乡亲们说：吴越王钱镠的妻子每年春天一定回到临安，钱王派人送信给王妃说：“田间小路上鲜花盛开，你可迟些回来。”吴人将这些话编成歌儿，所含情思婉转动人，使人听了心神凄然，然而它的歌词比较粗俗、浅陋，因此给它换掉，而成以下三首诗。
田间小路上的花儿开了，蝴蝶在花丛中飞呀飞，江山还没有更改呀，往昔的主人早已更替。
经过了几度春秋，遗民已逐渐老了，出游的女子长歌着缓缓返归。
田间小路上无数花儿烂漫盛开，路上的行人争相围观那彩车驶来。
如果要留住这明艳的春花，那就暂且听从钱王的意见，不要急着返回。
生前的富贵荣华好似草尖上的露珠，死后的风流情感正如那田间小路上的春花。
钱王你已眷恋不堪地离杭降宋去了，还要教妻子不急于从陌上归家。
诗中有一些字词，我觉得有必要单独解释一下，这样才能更加理解这首诗的意思：
九仙山：苏轼《宿九仙山》诗题下自注：“九仙谓左元放、许迈、王（俭）、谢（安）之流。”九仙山在杭州西，山上无量院相传为葛洪、许迈炼丹处。
陌：田间小路。
吴越王妃：指五代吴越王钱镠之妃。吴越王，《新五代史·吴越世家》载，宋兴，吴越王钱镠“始倾其国以事贡献。太祖皇帝时，俶尝来朝，厚礼遣还国。······太平兴国（宋太宗年号）三年，诏俶来朝，俶举族归于京师，国除”。
鄙野：粗鄙俚俗。
易之：谓变换其词（保留其调）易，更改。
昔人非：作者作此诗时，距离太平兴国三年，已近一百年当时之人自无在者。
遗民：亡国之民。垂垂：渐渐。垂垂：一作“年年”。
游女：出游陌上的女子。
軿（píng）：车幔，代指贵族妇女所乘有帷幔的车子。翠：青绿色。
堂堂：公然，决然；堂堂正正。
从教：听任，任凭。
草头露：草头的露水，一会儿就干掉，比喻生前富贵不长久。
“身后”句：意为身后大家没有忘记她，为她唱《陌上花》。
迟迟：《孟子·尽心下》：“孔子之去鲁，曰：‘迟迟吾行也，去父母国之道也。”’比喻钱镠离杭州朝宋，迟迟其行，恋恋不舍。
现在我们知道了创作背景和整首诗的意思，最后我们一起来赏析一下：
第一首对吴人歌《陌上花》事作了概括的叙述。首句由眼前景物写起：春天时节，陌上鲜花盛开，蝴蝶在翩翩飞舞。这迷人的春色，跟“吴越王妃每岁春必归临安”时的景象并无不同。然而，随着时光的流逝，吴越王朝早已灭亡，吴越王妃也已不复存在，只留下了令人凄然的故事传说。故次句紧承首句，转出“江山犹是昔人非”，由眼前的景物联想到已成过往的人事，两相对照，发出了“江山依旧，人事已非”的感概。三四两句着眼于吴人歌《陌上花》事。尽管吴越王朝!的遗民已渐渐地衰老，但游女们仍在长声歌唱《陌上花》，以寄托对王妃的追忆与悼念。这说明《陌上花》流传颇广，在吴人中有很强的生命力。
第二首写吴越王妃春归临安情景。春天来了，陌上的无数山花争奇斗艳，王妃按照惯例，乘坐富丽的翠軿，又来到了临安，吸引了过往的路人竞相观看。诗人以“山花”“翠軿”来衬托王妃的青春美貌，又以“路人争看”渲染王妃归来的盛况，透露出吴越王朝曾有的一点承平气象。三四句是设想之辞。意谓如能留得青春在，王妃即可遵从吴越王的嘱咐“缓缓而回”，尽情观赏临安旖旎的春光。“堂堂”，指青春。唐薛能诗云：“青春背我堂堂去，白发摧人故故生。”青春，一语双关，有青春年华，也有春天之意，杜甫《闻官军收河南河北》云：“白日放歌须纵酒，青春结伴好还乡。”然而，无论是春天还是人的青春年华，都不可能永存长在，因而，“陌上花开，可缓缓归矣”之类的风流轶事也必然有终结之时。
第三首慨叹吴越王的去国降宋。头两句即以鲜明的对照说明：吴越王及其妃子生前的富贵荣华，犹如草上的露珠，很快就消失了，但其风流余韵死后仍流传于《陌上花》的民歌中。前者是短暂的，后者是长久的；帝王的富贵与吴人无关，而他们的风流轶事，由于含有普通人的情感、爱情的因素以及多少带有悲剧的色彩，故能引起人们的兴趣，以致通过民歌来传诵。最后两句写吴越王虽然已去国降宋，丧失了帝王之尊，却仍保留着“陌上花开，可缓缓归矣”的惯例；可叹的是，“王妃”的身份已改变为“妾”，“路人争看翠軿来”的盛况大概不会再出现了。细品诗味，其中不无诗人的深沉感概和委婉讽喻。
这三首诗中都贯穿了“江山犹是昔人非”的历史哀思，而宛转凄然则成为作者的抒情基调。全诗虽以“吴越王妃每岁必归临安”的轶事为题材，却委宛曲折地咏叹了吴越王朝的兴亡，带有怀古咏史的性质。诗中感慨人世荣华富贵，虚名浮利的过眼云烟，皆如那草头露，陌上花，转眼即消逝凋谢不见；人们生前的一切荣华富贵，全如那清晨草头上的露水，不多久就散发消失；死后所留下的美好名声，也全如那路上的花朵，很快就会凋枯谢落。民歌原来就“含思宛转，听之凄然”，经苏轼润色创作的《陌上花》，既保留了民歌的基本内容，形式及其朴素自然的风格特质，又显得语言典雅，意味深长，诗情凄宛。诗中多用叠字，如“垂垂”，“缓缓”，“堂堂”，“迟迟”等，不仅恰切地描摹了人物的情态，且能增加节奏感和音乐美。
柳永的《玉女摇仙佩》中“今生断不孤鸳被”什么意思？
意思是杭州地理位置重要，风景优美，是三吴的都会。这里自古以来就十分繁华。如烟的柳树、彩绘的桥梁，挡风的帘子、翠绿的帐幕，楼阁高高低低，大约有十万户人家。
一、出处
宋代柳永的《望海潮》
二、原文
东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华，烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。
重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。
三、释义
杭州地理位置重要，风景优美，是三吴的都会。这里自古以来就十分繁华。如烟的柳树、彩绘的桥梁，挡风的帘子、翠绿的帐幕，楼阁高高低低，大约有十万户人家。
高耸入云的大树环绕着钱塘江沙堤，澎湃的潮水卷起霜雪一样白的浪花，宽广的江面一望无涯。市场上陈列着琳琅满目的珠玉珍宝，家家户户都存满了绫罗绸缎，争相比奢华。
里湖、外湖与重重叠叠的山岭非常清秀美丽。秋天桂花飘香，夏季十里荷花。晴天欢快地吹奏羌笛，夜晚划船菱唱歌，钓鱼的老翁、莲的姑娘都嬉笑颜开。
千名骑兵簇拥着巡察归来的长官。在微醺中听着箫鼓管弦，吟诗作词，赞赏着美丽的水色山光。他日把这美好的景致描绘出来，回京升官时向朝中的人们夸耀。
四、重点
1、烟柳：雾气笼罩着的柳树。
2、云树：树木如云，极言其多。
3、天堑：天然沟壑，人间险阻。一般指长江，这里借指钱塘江。
4、叠巘：层层叠叠的山峦，此指西湖周围的山。
5、清嘉：清秀佳丽。
6、羌管：即羌笛，羌族之簧管乐器，这里泛指乐器。
7、弄：吹奏。
8、泛：漂流。
9、烟霞：此指山水林泉等自然景色。
10、凤池：全称凤凰池，原指皇宫禁苑中的池沼，此处指朝廷。
扩展资料
一、作品赏析
此词一开头即以鸟瞰式镜头摄下杭州全貌。它点出杭州位置的重要、历史的悠久，揭示出所咏主题。其中“形胜”、“繁华”四字，为点睛之笔。
自“烟柳”以下，便从各个方面描写杭州之形胜与繁华。“烟柳画桥”，写街巷河桥的美丽：“风帘翠幕”，写居民住宅的雅致。“参差十万人家”一句，转弱调为强音，表现出整个都市户口的繁庶。“参差”为大约之义。
“云树”三句，由市内说到郊外。一个“绕”字，写出长堤迤逦曲折的态势。“怒涛”二句，写钱塘江水的澎湃与浩荡。“天堑”，原意为天然的深沟，这里移来形容钱塘江。钱塘江八月观潮，历来称为盛举。描写钱塘江潮是必不可少的一笔。
“市列”三句，只抓住“珠玑”和“罗绮”两个细节，便把市场的繁荣、市民的殷富反映出来。珠玑、罗绮，又皆妇女服用之物，并暗示杭城声色之盛。“竞豪奢”三个字明写肆间商品琳琅满目，暗写商人比夸争耀，反映了杭州这个繁华都市穷奢极欲的一面。
下片重点描写西湖。西湖，蓄洁停沉，圆若宝镜，至于宋初已十分秀丽。
重湖，是指西湖中的白堤将湖面分割成的里湖和外湖。叠山，是指灵隐山、南屏山、慧日峰等重重叠叠的山岭。湖山之美，词人先用“清嘉”二字概括，接下去写山上的桂子、湖中的荷花。这两种花也是代表杭州的典型景物。柳永这里以工整的一联，描写了不同季节的两种花。
“三秋桂子，十里荷花”这两句确实写得高度凝炼，它把西湖以至整个杭州最美的特征概括出来，具有撼动人心的艺术力量。“羌管弄晴，菱歌泛夜”，对仗也很工稳，情韵亦自悠扬，生动地描绘了一幅国泰民安的游乐图卷。
接着词人写达官贵人此游乐的场景。“异日图将好景，归去凤池夸。”是这首词的结束语。意谓当达官贵人们召还之日，合将好景画成图本，献与朝廷，夸示于同僚，谓世间真存如此一人间仙境。以达官贵人的不思离去，烘托出西湖之美。
二、创作背景
柳永一直不得志，为见老朋友孙何，便写了这首词，请了当地一位著名的歌女，吩咐她说，如果孙何在宴会上请她唱歌，不要唱别的，就唱这首《望海潮·东南形胜》。由这个故事来看，这首词是一首干谒词，目的是请求对方为自己举荐。
急求柳永《洞仙歌》的鉴赏（有原文）会加分
柳永 北宋词人。原名三变，字耆卿。福建崇安（一作乐安）人。其生卒年未见史籍明载，据今人唐圭璋《柳永事迹新证》，约生于宋太宗雍熙四年 (987)，卒于宋仁宗皇佑五年(1053)。他的文学活动期间约略相当于仁宗朝(1023～1063)。其年齿与晏殊相近。因排行第七，故也称为柳七。官至屯田员外郎，世称柳屯田。他又做过余杭令，昌国州晓峰盐场大使，监督制盐，因此深知贫苦盐民的悲惨生活。他的《煮海歌》说他们终年"周而复始无休息,官租未了私租逼。驱妻逐子课工程,虽作人形俱菜色"。他的诗流传下来的不多，只有两三首。但即如上引《煮海歌》，已可见其风格和他的词完全不同。
他为后人所重视的，是他在宋词方面的贡献。他在这方面之所以有显著的成就，和他生性放浪、风流倜傥的私生活有关。据宋人笔记，他因在〔鹤冲天〕词中说过："忍把浮名，换了浅斟低唱",为宋仁宗所不喜,说："此人风前月下,好去'浅斟低唱',何要'浮名'？且填词去！"因此他屡试不中。直到他改名为"永"，才中了景□元年(1034)的进士。按〔鹤冲天〕开头说"黄金榜上，偶失龙头望"，则此词正为"下第"而作，并非先有此词而后仁宗除他的名。其次，像他这种似乎颓废的牢骚是当时一般士大夫常有的习气，连堂堂宰相范仲淹都说："屈指细寻思，争如共刘伶一醉"，"人世都无百岁，……忍把浮名牵系？"（〔易银灯〕柳永的牢骚，正是从范仲淹那里来的。又据说，因为仁宗对他的批评，他就自称"奉圣旨填词"(《艺苑雌黄》)。其实，他平日填词，所奉的不是皇帝的圣旨，而是和他亲密交游的歌女舞伎的"芳旨"。
柳永年轻时是个风流才子，喜欢为秦楼楚馆的姑娘们和教坊的乐工们（演奏员）用当时的口语为她们填词，写出她们的心思。柳永大概没有结婚，他死后没有家属为之营丧葬,由歌女们聚资为他营葬,因此他变成了一个人物;以后她们每年还为他举行"吊柳会",《清平山堂话本》中的《江楼记》即是敷衍此事成为。把柳永恋爱故事的传说写成剧本的，有元曲《钱大尹智宠谢天香》,关汉卿著,剧本说明他赴考以前尚未结婚。从他的词中可以看出他常在旅行中，在城中则就宿在歌女家中。
他在词史上的贡献有两个方面:其一,他是长调（慢词）的倡导者。其二,他用俗语填入词中。宋初词宗《花间》，多唱小令。由柳永大力开拓新局面。试看北宋初年直到徽宗时代，几个大名家的词集几乎全是小令；例如晏殊的〔珠玉洞〕，全部130多首中，除了卷末5首应酬的寿词〔拂霓裳〕、〔连理枝〕是中调外，几乎全部是小令。欧阳修的《六一词》，也绝大部分是小令，而且有些调子用得特别多,如〔渔家傲〕30调,〔玉楼春〕29调，〔蝶恋花〕17调,〔桑子〕13调。这些情况,都是符合《花间》和南唐的本色传统的。在北宋大家的集子中,保存长调最多的要算柳永的作品,而且以《乐章》名集,又在许多慢词的调名上还注明宫调名称,以指导乐器的演奏员按调奏乐。如"正宫"、"仙吕宫"、"大石调"等。可见他不但提倡写长调，而且着重证明长调也和小令一样，可以入乐演唱；他的作品不仅是诗集而且是唱本，故名《乐章》。
和柳永约略同时的张先也写了一些慢词，但比柳永要少得多。《乐章集》中除少数当时流行的小令如〔玉楼春〕、〔巫山一段云〕、〔少年游〕、〔木兰花〕、〔蝶恋花〕等外，绝大多数是长调，其中有不少是他自创的。其最长者如〔戚氏〕多至 212字，〔抛球乐〕也有 188字，这是以前所没有的。自他开创了写长调的风气，后来苏轼也写〔戚氏〕、〔哨遍〕等长调。柳永的〔忆帝京〕说："系我一生心，负你千行泪。"苏轼的〔雨中花慢〕说："算应负你,枕前珠泪,万点千行。"从这些材料中,最可以看出,正是苏轼受柳永的影响。世人论苏轼词称他以柳永为舆台（奴仆），不符合事实。
柳永的〔八声甘州〕，"霜风凄紧，关河冷落，残照当楼"三句曾被苏轼评为"不减唐人高处"（《侯鲭录》）。此词上片"惟有长江水，无语东流"，即苏轼〔念奴娇〕"大江东去"所本。下片"误几回天际识归舟"，即温庭筠词"过尽千帆皆不是"之意。北宋词家融化前人佳作，大率如此。
柳永在仁宗时相对繁荣安乐的社会环境中，享受汴京的都市生活。除了一部分作品是描写歌女舞伎的闲愁别恨以外，也写了不少他自己不得意的牢骚，以及羁旅行役之苦。在这些作品中描写祖国的如画的江山，真可谓"一洗绮罗香泽之态"。如〔满江红〕"暮雨初收"，〔望远行〕"长空降瑞"，〔雨霖铃〕"寒蝉凄切"都是一幅幅山水画卷，读之如置身大自然中。至于他铺写都市风物之美，也可以使读者眼明神旺。相传金主完颜亮因为读了柳永的〔望海潮〕而动南侵之念，妄想"立马吴山第一峰"。柳词〔望海潮〕称"烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。"又称："重湖叠□清嘉。有三秋桂子，十里荷花。"
关于柳永作品的评价，自宋以来即有分歧。各家评语有一点比较一致的，即认为他引用俗语，不登大雅之堂，作品主题多与妇女有关，不免尘下，但也因此而为广大人民所喜爱。从西夏来的使臣说，凡有饮井水处即能歌柳词。这和他用民间俗语入词有关。可是就现有柳词之见于《乐章集》者来看，他的词中用俗语者其实不多，还不如黄庭坚，大概编集时已经删削。
宋人中评柳词较公允者，王灼说他"序事闲暇，有首有尾，亦间出佳语，又能择声律谐美者用之"（《碧鸡漫志》）。陈振孙说："其词格固不高，而音律谐婉，语意妥贴,承平气象,形容曲尽。"（《直斋书录解题》卷二十一）这是因为柳永用晚唐律赋的笔调铺陈当时京城的承平气象，富丽风光，如《乐章集》第一首〔黄莺儿〕："黄鹂翩翩，乍迁芳树。观露湿缕金衣，叶映如簧语。晓来枝上绵蛮，似把芳心深意低诉。"用流利酣畅的文字，写出春光明媚的形象气氛。因此，比写凄苦之词如"霜风凄紧,关河冷落,残照当楼"更为不易。他尤其擅长用老百姓日常的生活语言溶化入词，所谓"□□从俗"，能使"天下咏之"。文人雅士在这方面比赛不过他,只好承认他的词"极工致"。但又说他的词"多杂以鄙语，故流俗人尤喜道之"。
比较有分析眼光的是近人夏敬观的评语,他认为:柳词当分雅俚二类。雅词用六朝小品文赋作法。层层铺叙，情景兼融。一笔到底，始终不懈。俚词袭五代*□之风气，开金元曲子之先声。比于里巷歌谣，亦复自成一格。
说柳词应分雅俚二类,极有见地,对于后世许多词人的作品，也都应该如此看待。例如向子□的《酒边词》，他自己先分为新词（南宋）和旧词（汴京）二集。苏轼、辛弃疾、李清照诸人的作品，都应一分为二，分别看待。
柳永《乐章集》有汲古阁《宋六十名家词》本，《□村丛书》本
柳永词全集见： ://.shiandci.net/lyc.htm
呵呵，大家的回答都文不对题，还是我勉为其难动手鉴赏下吧。
原文
《洞仙歌》柳永
乘兴，闲泛兰舟，渺渺烟波东去。淑气散幽香，满蕙兰汀渚。绿芜平畹，和风轻暖，曲岸垂杨，隐隐隔、桃花圃。芳树外，闪闪酒旗遥举。
羁旅。渐入三吴风景，水村渔市，闲思更远神京，抛掷幽会小欢何处。不堪独倚危樯，凝情西望日边，繁华地、归程阻。空自叹当时，言约无据。伤心最苦。伫立对、碧云将暮。关河远，怎奈向、此时情绪。
注解
神京：京城，帝都，首都。
三吴：地名。晋指吴兴、吴郡、会稽。唐指吴兴、吴郡、丹阳。宋指苏州、常州、湖州。另也泛指长江下游一带。
鉴赏
上片极写北宋京城汴京（开封）都市边郊的美景和自己潇洒得意的生活。下片写旅途路过江南水乡，其风景几分像京城，勾起柳永怀思在京城的放浪不羁、风流倜傥的私生活。其实三吴自古就是人间天堂美景，如同是宋朝的司马光在《送杨太祝忱知长洲县》诗中就有：“ 三吴佳县首，民物旧熙熙。”之句，可在柳永眼中，自然比不上京城的风流得意。
整词格调不高，而音律谐婉，语意妥贴。特别是写京城，承平气象,形容曲尽。这是因为柳永用晚唐律赋的笔调铺陈当时京城的承平气象，富丽风光，如在他的《乐章集》第一首〔黄莺儿〕：“黄鹂翩翩，乍迁芳树。观露湿缕金衣，叶映如簧语。晓来枝上绵蛮，似把芳心深意低诉。”中用流利酣畅的文字，写出春光明媚的形象气氛。本词中也是，上片略略几句，就在你眼前展开了一幅山水画图，欣赏之余，回味无穷。
整诗也基本表现出柳永擅长择声律谐美者用之，且用老百姓日常的生活语言溶化入词的特点，所谓"□□从俗"，能使"天下咏之"。文人雅士在这方面赛不过他,只好承认他的词"极工致"。但又说他的词"多杂以鄙语，故流俗人尤喜道之"。
[据宋人笔记，他因在〔鹤冲天〕词中说过："忍把浮名，换了浅斟低唱",为宋仁宗所不喜,说：“此人风前月下,好去浅斟低唱 ,何要浮名？且填词去！”因此他屡试不中。直到他改名为“永”，才中了景□元年(1034)的进士。按他〔鹤冲天〕词开头说"黄金榜上，偶失龙头望"，则此词正为"下第"而作，并非先有此词而后仁宗除他的名。其次，像他这种似乎颓废的牢骚是当时一般士大夫常有的习气，连堂堂宰相范仲淹都说："屈指细寻思，争如共刘伶一醉"，"人世都无百岁，……忍把浮名牵系？"（〔易银灯〕柳永的牢骚，正是从范仲淹那里来的。又据说，因为仁宗对他的批评，他就自称"奉圣旨填词"(《艺苑雌黄》)。其实，他平日填词，所奉的不是皇帝的圣旨，而是和他亲密交游的歌女舞伎的"芳旨"。]
[柳永在仁宗时相对繁荣安乐的社会环境中，享受汴京的都市生活。除了一部分作品是描写歌女舞伎的闲愁别恨以外，也写了不少他自己不得意的牢骚，以及羁旅行役之苦。在这些作品中描写祖国的如画的江山，真可谓"一洗绮罗香泽之态"。如〔满江红〕"暮雨初收"，〔望远行〕"长空降瑞"，〔雨霖铃〕"寒蝉凄切"都是一幅幅山水画卷，读之如置身大自然中。至于他铺写都市风物之美，也可以使读者眼明神旺。相传金主完颜亮因为读了柳永的〔望海潮〕而动南侵之念，妄想"立马吴山第一峰"。柳词〔望海潮〕称"烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。"又称："重湖叠□清嘉。有三秋桂子，十里荷花。"
关于柳永作品的评价，自宋以来即有分歧。各家评语有一点比较一致的，即认为他引用俗语，不登大雅之堂，作品主题多与妇女有关，不免尘下，但也因此而为广大人民所喜爱。从西夏来的使臣说，凡有饮井水处即能歌柳词。这和他用民间俗语入词有关。可是就现有柳词之见于《乐章集》者来看，他的词中用俗语者其实不多，还不如黄庭坚，大概编集时已经删削。]